lørdag den 22. marts 2014

komparativ analyse




John Constable:
Billedet er mørkere, mørke farve
Udsigten over landskabet er mere detaljeret
Mange detaljer
Skarpe motiver og konturlinje
Mange mørke skygger
Lidt koldt og tomt, intet følelsesmæssigt
Svært at relatere til fra sin egen hverdag

Camille Pissarro:
Lyse farver
Ingen skygger
Uklare motiver
Motivet skabes ved nuance forskelle
Vi kan sanse kulde og sne i billedets motivet
Man for associationer til sit eget liv, hverdag
Hurtige penselstrøg og bevægelser


Ligheder:
Begge lodret opbygget
Impressionisme: sådan som kunstnere selv opfattede omgivelserne, hurtige penselstrøg, ingen konturlinje, menneskerne vender med ryggen til







P.C. Skovgaard:
Mørke skygger
Klare linjer
Mere detaljeret
Lancering - man kan slet ikke se penselstrøgene

Claude Monet:
Morgendis
Forskellige farver som skygger (lilla)

Kubisme 2

·       Kunstneren ønskede ikke at opdigte steder eller tilføje
·       Maleren stod over for sit motiv og malede præcis hvad han så
·       De forsøgte at genskabe landskaber, flagsmykkede gader, folk på cafe + mere
·       Hurtige pinselstrøg, ikke for mange detaljer, det skulle gøre færdigt i nuet
·       Stor vægt på sanserne(synet, hørelse)
·       Kunne godt gentage det samme motiv forskellige ridspunkter på dagen (lys og øjeblikket)
·       Industrialiseringen -> bylivet/travlhed
·       Ikke sorte skygger (lilla, brune, grønne)
·       Kunstteknikken var i oprør
·       Brud på traditionerne
·       Motivet af almindelige mennesker i deres gøren
·       Maling på tube

Hvornår/hvor
Hvem
Motiv
Kunstnerens intension
Kritikere/modtagelsen
Frankrig
1870'erne
Claude Monet
Alfred sisley
Camille Pissarro
Pierre Renoir
Landskaber,
Folk på cafe,
gadelivet
m.m.
Billedet skulle males færdig
på stedet.
Sansning (øjeblikket)
Opgør/ brud på traditionerne
Citat: Brosten = diamanter
Selvbedrageri
Kritikere forstod ikke kunsterne

Malertekninsk fokus
-konturlinjer
·       Former opstår pga. farvernes kontraster i objekt og baggrund + hurtige pinselstrøg = liv sitren af bevægelse

Fotografiets betydning
·       Foto overtog jobs fra malerkunsten (fx portrætter)
·       Helt ny tilgang til billeder, ny form for kunst
·       Fotos kunne vise detaljer dvs. malerier blev mere abstrakte
·       Fotos vat udgangspunkt for maleriets motiv (ref. Krøyer)

·       Motiver blev drastisk beskåret

fredag den 21. marts 2014

Museer

Museer:
Vi har i dag været på ekskursion til Holstebro kunstmuseum. Hvor vi skulle kigge på en masse flotte værker samt lave grafit af overfladerne på Museet.  Men inden vi tog ud på museet har vi læst om musers historie gennem tiden.

    Det var nemlig først i 1700-tallet, man begyndte at bygge museer.
    Der var fx både udstoppede dyr, gamle våben, kunst, gamle instrumenter og kort i den samme samling.          
    vise et billede af verdens mangfoldighed


efter anden verdenskrig: ville bevare den kulturelle arv og dets udseende

Holstebro Museum

Holstebro Museum er et et gammelt hus tilbage fra 1906. I 1981 blev der bygget en tilbygning til musset, som var tegnet af Hanne Kjærholm i en arkitektkonkurrence. Hun brugte meget simple og enkle materialer til tilbygningen; Gulvet: ølandsfliser - Vægge: pudset og malet mursten - Søjler: rå beton. Hanne var meget inspireret af Japan og modernismen, hvilket også kommer til udtryk i hendes arkitekttur.
Selve Holstebro Museum er et modulbyggerri, hvilket vil sige man hele tiden kan bygge til. En sjov ting ved museet er, at der ikke er et eneste rum der er ens med nogle af de andre rum. Hanne var meget glad for store vinduer, hvilket musset er kede af, da lyset med tiden afbleger malerierne og de er let for en tyv at smadre en rude. 
Museet er meget funktionelt og smukt, men dog har det en udfordring. Mange af væggene er kun 3 meter høje, og med moderne kunst nu om dage er det svært at få plads til kunsten. For at løse dette problem valgte Museet at lave en helt ny tilbygning med masser af rummelighed til forskellige værker. I den nye tilbygning har  Holstebro Musee en stor udstilling med Jesper Christiansen. 

Vi blev delt op i små grupper på 3-4 stykker og fik til opgave at kigge på et Jesper Christiansens billeder for analysere og studere det.
Min gruppe fik billedet statue billede fra 1995.

På billdet står der: Van Gogh, Accent, Ambulance, Farrinelli, Revolver, Robot, Piano, Statue, Tal
Alle de ovenstående ord har noget tilfældes nemlig lyd. Billedet kunne godt ligne en storby med skyskrabere, måske fordi der er meget lyd inde i byen. Der er ikke rigtig noget rum i billedet, det hele er malet lag på lag. Men dog har man følelsen af et perspektiv, hvis man kigger på det store sorte flader kan man følge dem op i øverste højre hjørne.

Men der er nogle ord som skiller sig ud, de er delvist malet over, men stadig læselige; Folde, Focus, Finger, pyjamas
Vi vidste ikke helt hvad de havde med lyd at gøre, men de var på billedet...

 Billeder fra ekskursionen:

Den nye tilbygning med højt til loftet og lang brede vægge

Museet ude i gården, huset er museets oprindelige start.

Museet første tilbygning tegnet af Hanne Kjærholm. Buen har hun fået inspiration fra  det oprindelige museumshus samt betonsøjlerne.
Vi ser et åbent rum med højt til loftet. Der er store vindues partier, som er med til at skabe masser af rum og lys. De hvide vægge åbner rummet og gør det samtidig meget neutralt. Buen i loftet har en organisk form samt de to betonsøjler. Rummet kommer til at virke statisk, da de vertikale linjer fra både vinduer, søjler og skulpture dominere. De grå beton farver gør også rummet meget neutralt og fjerner ikke fokus fra kunsten og arkitekturen i rummet. Alt i alt er det et meget harmonisk rum, der giver masser af følelse af rum og plads.
Jeg synes alt i alt det var en super god tur. Det var rigtig hyggeligt og megt lærerigt. Det var super spændende at blive undervist på en anden måde end normalt. Jesper Christiansens billeder fangede mig, de er vildt anderledes og har et forvrænget perspektiv, hvilket gør det spænende og lidt mystisk.